芒种之刺绣
2797 1 0 2013-05-17 00:00:00
蔚蓝天空下是小露锋芒的麦浪，田野里忙种着仲夏的希望。收获有芒麦子的同时，播种下有芒的稻谷。即便是最为繁忙的季节，归家亦不忘针锋相对的开始劳作，穿针引线于布面间绽放出锦绣。
天寿国曼陀罗绣帐
追寻日本刺绣的源流来自公元500年，自印度经由丝绸之路从中国传来的“佛绣”，佛绣是用以表现佛像的刺绣形式，特别是推古天皇时代，尚佛以至于寺院遍布广立佛像，因而佛绣也得以普及。现存最古的佛绣是原存于奈良中宫寺的“天寿国曼陀罗绣帐”，织制品相对陶瓷、金属较难保存，作为飞鸟时代的贵重织品残片，现存于奈良国立博物馆，1982年时制作仿制品悬挂于中宫寺中展示。刺绣在平安时代尚为贵族的奢豪品，用于雅乐衣装，到了桃山时代多出现在戏剧的能乐服装上，直至江户时代才普及到町内身份制度的末端职人、商人阶级。
物上施以金银线的传统工艺，绘画般的纹样表现，无不飘散着京都特有平安遗风下华丽贵雅的馨香；加贺绣源自室町时代佛教向加贺一带布教时，僧侣身着的袈裟以及佛绣品，京都的庄严装饰也随之传来。出于加贺藩主对工艺文化的嘉奖和保护，加贺金箔、加贺友禅后加贺绣也得以重视，到江户时代已经是将军、藩主手持小物、和服等处常见的装饰了。加贺绣除金银线外，多样多色的丝线手工绣制纹样，华丽中不失温和而成为最大特色；江户绣在江户时期经济繁盛的推动下，延续奢华的作风，幕府虽三令五申的强化管理禁止奢靡，却没能阻止人们对于简素的厌倦，同多彩的染色技术一道，绚烂多姿的绣品逐次诞生，江户绣也因此倍加推广，讲究纹样构图与空间的协调成为最大的特征。
刺绣是绣针与彩线交织的艺术，绣针以前多为手工打制的高级品，所谓铁杵磨成针的工夫不无可能，穿线处平滑，针尖则锐利有度，依照粗细程度还可分成“大衣奖，大太，中太，间中，间细，天细，切付，大细，极细，毛针”等（日文中“太”意为粗）。使用的彩线通常为丝质“釜线”，此乃使用釜染色的绢线， 4～12根极细的绢丝成束，未经捻搓而成，散发出丝质原本的光泽。此外还有从蚕茧直接缫丝，约9根为一束做“生线”亦称“原线”；再将生线精简去除杂质后叫做“绢线”。绣品最怕磨损，为解决这一问题，也将丝线捻搓后增加强度来使用，揉捻的强弱可决定纤维的光反射，绣品也会因此而产生极其微妙的变化，还有将不同色彩的丝线捻搓成股，用以表现幻化的多彩工艺。此外绣台也是常用的道具，将织料绷在木制台架上，左右夹制固定，上下边幅用线缝制固定。当然，剪断丝线的“绣铗”，纺线用的木制“纺机”，绕线的“竹管”，插竹管的木“蜻蜓”，缠绕粗线的“驹木”等也是必不可少的刺绣装备。
刺绣针法，从左至右，从上到下依次为：绣切 ，地引绣，中阴绣，织调绣， 驹诘 ，疋田绣，平地引绣，佐贺锦调绣，松针绣，盛松绣，割绣，锁绣，刺绣，变格绣，折返绣，冰裂绣，菅绣，变Cyara绣，鹿子绣，相良绣，Cyara绣，笼纹绣，组纽绣，乱绒，麻割绣，重绣，芥子绣，松刺